За последние 65 лет культовый шрифт без засечек Helvetica не только пережил многие тенденции и стили, но и в основном был в авангарде их внедрения и завершения. Шрифт, который родился как Neue Haas Grotesk в 1957 году, вскоре стал фаворитом в сфере маркетинга, рекламы и дизайна. Под влиянием шрифта Akzidenz-Grotesk от H. Berthold AG швейцарские дизайнеры шрифтов Макс Мидингер и Эдвард Хоффман разработали новый шрифт в неогротескном дизайне. В дополнение к репутации Швейцарии как привлекательного центра ультрасовременного графического дизайна, Neue Haas Grotesk вскоре стал международным фаворитом и поэтому был переименован в Helvetica. Продвижение давнего значения шрифта в новейшие сферы и цифровой мир, Helvetica теперь является движущей силой для коллекции NFT. Американская компания Monotype в сотрудничестве с KnownUnknown, новым творческим сообществом web3, выпустила Helvetica The NFT, коллекцию NFT, созданную двумя десятками художников и дизайнеров со всего мира.
В то время как типографика и NFT являются менее изученной комбинацией, первая в истории коллекция цифрового искусства Monotype, кажется, открывает новые возможности. Хотя каждый дизайн имеет свою историю, концепцию и стиль, присутствие Helvetica остается прежним. Объединяя художников из различных отраслей, таких как графический дизайн, брендинг, дизайн обуви и фотография, NFT демонстрируют множество разнообразных творений. Используя Helvetica Now Variable, наиболее цифровую версию шрифта из когда-либо созданных, эти известные художники разрабатывают свои собственные определения.
«Типографика движет культурой и коммерцией, и в современном мире способность художников создавать новые формы самовыражения и делиться ими со своими сообществами никогда не была более доступной. Helvetica на новом рынке. Владельцы токенов получат доступ как к создателям, которыми они восхищаются, так и к растущему сообществу энтузиастов дизайна, которые являются частью экосистемы KnownUnknown», — делится Элис Палмер, старший вице-президент по маркетингу в Monotype. его низкое воздействие на окружающую среду, Monotype и KnownUnknown сотрудничали с блокчейном Avalanche, чтобы обеспечить сбор.
Маргарет Калверт, типограф и дизайнер, разработавшая дорожные знаки в Соединенном Королевстве, повторяя каждую буквенную форму с разным весом, создала Helveticadinfinitum , чтобы выразить идею того, что Helvetica будет существовать вечно. «Эта технология — замечательная вещь, она позволяет каждому иметь свой собственный маленький шрифт», — делится Калверт. Часто описываемая как «мастер-фокусник мгновенно знакомого» , влиятельный графический дизайнер и партнер Pentagram Паула Шер разработала Blow Up # . 1 , показывающий множество весов Helvetica от самой тонкой до самой толстой формы .представляет «дань уважения постоянно суетливому коммуникационному ландшафту на улицах Индии » через искусство. Задавая вопросы и определяя шрифт, Тоби Тинсли создает « ?» Он делится: "Я считаю этот символ самым знаковым в алфавите. Он просто ставит под сомнение все. Как без него можно задавать вопросы типографски?"
В игривой петле под названием 0-9 автор « Вариаций формы письма» Найджел Коттье прославляет культовый шрифт и его мгновенно узнаваемую геометрию. Sneaker Revolution от дизайнера кроссовок Вики Выонг воплотил графику Helvetica в чувствительной к температуре и меняющей цвет коже. «В этой коллекции я хотел отключиться от нашего восприятия Helvetica как модернистского швейцарского дизайна. Я склонялся к типографским экспериментам, случайным композициям и изучению текстур. Я хотел воспроизвести этот эффект Letraset в цифровом виде», — говорит Гермес Мазали о своем творении H_NOW_VAR для коллекции NFT. К этим творческим выражениям добавляются графические дизайнеры. Киль Мутшелкнаус, Джулиан Монтегю, Ясмина Зорник, Филипп Ким, Гурлал Дип Сингх и Чаокун Ван.
К списку креативщиков добавился директор по шрифтам Monotype Чарльз Никс. «Helvetica, пожалуй, самый известный шрифт всех времен. Это естественный представитель типографской формы, но это также и очень податливый носитель. Идея дизайна семейства заключалась в том, чтобы создать самый ясный, простой и нейтральный шрифт. Для дизайнеров эта концепция — вызов или вызов — сделать что-то выдающееся из чего-то, что должно быть ничем не примечательным. Когда вы просматриваете всю коллекцию, вы можете увидеть разнообразие визуального выражения, которое каждый художник достиг, используя один и тот же основополагающий дизайн», — делится Никс о коллекции произведений искусства и своих личных произведениях искусства, которые включают в себя значимые слова в минимальной презентации.
В то время как каждая отрасль вступает в цифровой мир, особенно Метавселенная, типографика является последним дополнением. Наряду с предоставлением гораздо большего количества вариаций для одного элемента, цифровое искусство кажется инструментом, который может сделать утверждение «все возможно» универсальной истиной. По мере того, как общество находит утешение в нереальном мире возможностей, искусство, типографика, дизайн и архитектура стремятся найти новые ниши в этом пространстве. Отойдя от ограничений физического мира, цифровой мир предлагает безграничные возможности и платформы. В то время как все перемещается из физического мира в виртуальный, смогут ли искусство, дизайн и системы, которым мы следовали годами, пережить эту трансформацию?
Комментариев нет:
Отправить комментарий